Las 50 mejores películas de la historia que debes ver

Por encima de todo, es un placer ver a Feathers McGraw, más de 30 años después de su aparición en The Wrong Trousers. La directora ofrece una visión realista y desde dentro de lo dura que puede ser la vida de los trabajadores agrícolas y lo doloroso que es cuando la juventud despreocupada da paso a una edad adulta implacable y responsable. En lo profundo de la frondosa campiña francesa, Totone (Clément Faveau), un adolescente desaliñado y holgazán, tiene que cuidar de su hermana menor, Claire (Luna Garret), tras la repentina muerte de su padre. Creando personajes alejados de la bravuconería de las típicas películas bélicas de Hollywood, los actores representan el valor en la batalla como una prueba de resistencia llena de terror. Una parte fundamental del marketing de Kinkade era su imagen pública cuidadosamente construida como un devoto cristiano y un hombre de familia típico estadounidense, pero el llamado "pintor de la luz" también tenía un lado oscuro. Los críticos tacharon su obra de empalagosa y nauseabunda, pero en las décadas de 1990 y 2000 había tiendas por todo Estados Unidos dedicadas a las sentimentales pinturas de Kinkade de acogedoras casas de campo.

Efectivamente, el tema de la educación es uno de los que más causa ciertas dudas a los padres y esto se debe a que es muy importante saber cuál es el mejor lugar para que estudien nuestros hijos. La gran sorpresa de terror del año, que además de volverse un fenómeno astronómico en salas de cine nos presenta a un nuevo cineasta bien formado desde los confines de YouTube. La memoria ante la injusticia que atraviesa todo un país, pero contado con alma de thriller setentero cocinado con paciencia, y hasta con humor absurdo alrededor de una pierna. Jessie Buckley se hizo con un merecido Oscar como actriz principal de esta devastadora adaptación de la novela que ficcionaliza la vida del joven William Shakespeare y la creación de su obra ‘Hamlet’. No es la única lista que se puede disfrutar en Espinof que repasa lo que llevamos visto este año, ya que tenemos también el mejor cine en Netlixy también en Prime Video, así como cine español y géneros como el terror y la comedia. Una preciosa y conmovedora historia sigue a un joven en su ciudad natal, luego de recibir la noticia de que alguien de su infancia falleció. Luego de pasar 15 años secuestrado y encerrado, después de un secuestro donde nadie le explica nada, un hombre corriente se transforma en un monstruo.

Verdades incómodas e incluso transformadoras pueden ser incluso materia para el humor. Curry Barker hace un uso estupendo del tono y el horror visual, así como una de las interpretaciones del año, para explorar el lado oscuro y tóxico del deseo del "buen chico". El cine ansioso sobre perdedores de Josh Safdie alcanza aquí nuevas cotas de genialidad además de un sorprendente punto de redención. Un experimento inabarcable, onírico y abstracto donde hay estudio meticuloso del lenguaje cinematográfico para crear ilusiones que trascienden el tiempo. Claramente nos ha derretido el corazón esta encantadora propuesta que aprovecha el momento de los thrillers de misterio y asesinato, pero la orienta a todos los públicos con animales CGI. El arte sirviendo para canalizar la catarsis, mientras se explora también la conexión con la naturaleza y la oscuridad traumática, en un increíble retorno de Chloé Zhao a un cine más íntimo.

Hay imágenes deslumbrantes, como el lujoso ático de King en Brooklyn, repleto de obras de artistas negros. Denzel Washington interpreta a David King, un magnate de la industria musical cuyo hijo adolescente es secuestrado para pedir rescate, aunque resulta que el secuestrador se ha equivocado y ha secuestrado al hijo del asistente de King (Jeffrey Wright). Este emocionante y reflexivo thriller se inspira en High and Low, de Akira Kurosawa, de 1963, pero es puro Spike Lee, lo cual es un gran elogio. Con influencias de Magnolia, de Paul Thomas Anderson, y Short Cuts, la adaptación de Raymond Carver por Robert Altman, parece un tipo de película de terror completamente nuevo. Pero es el brillante mosaico de la vida cotidiana estadounidense lo que hace que Weapons sea única. Con su estilo fluido habitual y más conmovedor que nunca, Jarmusch dice más sobre la familia en cada sección relativamente breve que la mayoría de los cineastas en horas. Y hay un aire elegíaco y un sentido de la historia en el segmento de París, con Indya Moore y Luka Sabbat como hijos de expatriados estadounidenses. Hay comedia mordaz cuando Adam Driver y Mayim Bialik, como hermanos distantes, visitan a su padre (Tom Waits) en Nueva Jersey.

Matthew (Théodore Pellerin) trabaja como dependiente en una tienda cuando entra el cantante de música pop Oliver (un carismático Archie Madekwe). En su primera película, el guionista y director Alex Russell (guionista y productor de The Bear and Beef) controla con maestría la trayectoria de la historia, en la que el personaje central cruza la línea que separa el fanatismo extremo de una relación parasocial tóxica. De las muchas películas que han tratado el tema de la fama en la era de las redes sociales, con su vínculo aparentemente cercano pero ilusorio entre los fans y las celebridades, pocas han sido tan logradas y actuales como este penetrante thriller psicológico. El problema es que el dúo se separó hace años, tanto profesional como personalmente, y Charles no les ha dicho a ninguno de los dos que el otro también estará en la isla. Key interpreta a Charles, un alegre y excéntrico ganador pepop casino de la lotería que paga a su dúo folk favorito, Herb McGwyer (Basden) y Nell Mortimer (Mulligan), para que den un concierto en directo en la pequeña isla donde vive. Tras la primera película de Song, Past Lives, esta es otra joya de una de las cineastas más originales y con matices en la actualidad.